Harmony in a musical work - open system with limitless potential.pdf Раньше всегда что-то происходящее вокруг вызывало рефлексию. Гармония в музыкальном произведении зачастую функционирует как сопровождающий, подчинённый элемент целого. В этом случае она подчинена мелодии, имеющей, как сложилось исторически, ведущую, определяющую функцию. Гармония изучалась подробно и разнообразно, как исторический факт и как разветвлённая система. Однако, как можно заметить, здесь присутствует аналог оппозиции «язык - речь», что является вполне закономерной частью исследования вербального языка. Предлагаем подойти к гармонии именно как к живой речи, в противовес систематизации набора характерных знаков, имеющей место быть в различных исследованиях. «Глубокую связь речевых и музыкальных категорий нельзя рассматривать как чисто внешнее сходство или только как аналогию. В одном из наиболее естественных, созданных непосредственным вдохновением народного творчества жанров, а именно в песне, слово и музыка неотделимы. Текст народной песни, взятый отдельно, вне музыки, хотя и представляет собою бесспорную поэтическую ценность, но все же при простой декламации, без пения воспринимается только как выделенная часть органического целого» [3, с. 307]. Гармония неоднократно изучалась как завершённая, стройная, функционально организованная система. «Гармонический слух развивается на основе ладового слуха, точного различения на основе особенностей ощущений, возникающих первоначально при слышании функций, тонических, доминантовых и субдоминантовых созвучий - трезвучий, септаккордов и их обращений» [2, с. 144]. Попробуем взглянуть на гармонию иначе - как на «сырьё» в руках композитора при создании музыкального произведения. В таком ракурсе видим подчинение мелодии или мелодическим сегментам, присутствующим в тексте. На первое место выходят три механизма гармонии: 1) энгармонизм; 2) мажоро-минорная система; 3) система тональных связей параллельные - оДноимённые - оДнотерцовые тональности. Кроме этого, следует помнить, что каждый звук может быть первой, третьей или пятой ступенью трезвучия, лежащего в основе той или иной тональности. Важное значение при таком подходе имеет тот факт, что любое гармоническое созвучие предстаёт как гармонизация мелодии, а не самостоятельно существующая последовательность. Именно мелодические звуки оказываются здесь на первом месте. «Логика модуляций, чередование тональностей, сжатые гармонические формулы позволяют лучше ощутить сцепление гармоний (Л. Оборин)» [1, с. 84]. Например, рассмотрим звук cis - допустим, именно этот звук длится большое количество времени в группе сопрано в хоре или первых скрипок в оркестре. Тогда на фоне продолжающейся ноты могут неоднократно меняться гармонии в других, как правило, средних голосах. Перечислим тональности, трезвучия которых могут здесь присутствовать: Cis-dur, A-dur, Fis-dur (если трактовать исходный звук как приму, терцию или квинту трезвучия), а также все их параллельные, одноимённые и однотерцовые тональности: fis-moll, dis-moll; cis-moll (тональности, появляющиеся повторно или имеющие недопустимо большое количество знаков, исключаем). Не следует забывать, что для хора или певца-солиста, например, гармоническая поддержка необходима и незаменима, тогда как в оркестре -да и в любой инструментальной музыке - гармония не так значима. Мажоро-минорная система приобретает очевидную актуальность при смене гармонии. Рядом оказываются произвольные созвучия, между которыми может и не быть родственных связей. Интересное для композитора практическое решение - обращение к распространённому упражнению, носящему название «одиннадцать арпеджио». В этом упражнении, хорошо известном любому пианисту, «от одной ноты» играется ряд различных созвучий; именно этот фактор связывает названное упражнение с предлагаемым подходом к гармонии. Если подключить ещё механизм энгармонической замены звука, круг доступных тональностей существенно расширяется. Если cis трактуется как des, востребованными оказываются такие тональности, как Des-dur и Ges-dur, а также все связанные с ними параллельные, однотерцовые и одноимённые тональности. Обобщим сказанное и подведём итоги. Звук cis: Cis-dur, A-dur, Fis-dur, fis-moll, dis-moll. cis-moll = звук des: Des-dur, Ges-dur, b-moll, f-moll, des-moll. Все трезвучия, присутствующие в звукорядах данных тональностей, востребованы и с помощью механизма энгармонической замены легко могут перейти в сферу диезных тональностей. Таким образом, в конкретном произведении можем видеть практически неисчерпаемое множество тональных переходов.

Скачать электронную версию публикации